我一直在和AI对话，也发过几期对话的内容，我发现AI掌握的知识，都是大面上东西，说对也对，但是说对有会觉得缺些东西。出现这样的问题也是正常的，一个只能数据化普通系信息的AI怎么能总结出高级的认知。对话中，还发现了一个问题。我问的问题，AI的回答基本上举例都是举例西方。

图片

孙本见作品

最近问了一个问题：“艺术的艺术价值是根据社会的需求而定义的。”豆包是这样回答的：“这种说法有一定道理，但艺术价值的定义其实是多维度的。社会需求确实会影响艺术价值的评判，比如文艺复兴时期因人文主义思潮兴起，写实绘画成为主流并被赋予极高价值；再比如当下环保主题的艺术作品，因社会对生态的关注而更易引发共鸣。不过艺术价值也离不开创作者的个人表达和艺术本身的语言创新。像梵高的画作在他生前不被社会广泛接受，却因独特的色彩和情感传递，在后世被认可为经典，这说明艺术价值既有社会需求的映射，也包含超越时代的审美内核。它是社会语境、艺术本体与创作者意图共同作用的结果，不能简单用单一因素定义哦。”针对我提出的问题，回答的算是很好了。可是，为什么AI的第一反应举例不是用我们自己的故事呢？

图片

孙本见作品

问通义：“艺术如是神，其不受人间影响；艺术如是人，那么其就不存在自身的独特魅力”通义的回答：你这观点很有“辩证法”的味道！把艺术比作神和人的类比也很妙。艺术如果是“神”，那它确实是超越性的，代表一种理想和追求。比如古希腊雕塑那种完美的比例，在当时和现在都被视为经典，这种追求美和真理的精神，就有点像神一样永恒。但艺术如果是“人”，那它就必须扎根在现实里。艺术家的创作总是受到时代、文化、个人经历的影响。就像梵高的画，那种独特的用色和笔触，不正是他个人情感和当时社会环境的反映吗？所以，艺术的魅力或许就在于这种“神”与“人”之间的张力吧！它既有超越性的追求，又离不开现实的土壤。你觉得呢？有没有哪件作品让你感受到这种张力？你这观点很有“辩证法”的味道！把艺术比作神和人的类比也很妙。艺术如果是“神”，那它确实是超越性的，代表一种理想和追求。比如古希腊雕塑那种完美的比例，在当时和现在都被视为经典，这种追求美和真理的精神，就有点像神一样永恒。但艺术如果是“人”，那它就必须扎根在现实里。艺术家的创作总是受到时代、文化、个人经历的影响。就像梵高的画，那种独特的用色和笔触，不正是他个人情感和当时社会环境的反映吗？所以，艺术的魅力或许就在于这种“神”与“人”之间的张力吧！它既有超越性的追求，又离不开现实的土壤。你觉得呢？有没有哪件作品让你感受到这种张力？通义的举例同样也不是我们文化的故事。

图片

孙本见作品

这个现象，可能大家认为不是什么事。可是，你去站在“民族文化自信”上去看这件事，问题就大了。AI的举例都不是我们文化的例子，文化自信从哪里开始？要知道，文化自信要从娃娃抓起，要从我们的一言一行和认知开始的。这个AI作为现在生活、工作、消遣的主要工具，传递出的都是其他文化的故事，会不会在潜意识种下，艺术就是西方的叫艺术，我们的艺术就是过去的、陈旧的。看似不是什么事，但是这不是小事。认知的习惯性是最可怕的！

图片

孙本见作品

图片

孙本见作品

图片

孙本见作品 本站仅提供存储服务，所有内容均由用户发布，如发现有害或侵权内容，请点击举报。